「我的孩子学了一年，可以弹某首曲子、比赛了吗？」
「老师，为什麽同样学两年，孩子同学的妈说她的小孩已经在弹给爱丽丝了？」
「超前」不代表越级打怪，小心打掉重来！
现在因网络传播发达，导致小朋友对影音的摄取度很高，也方便小朋友模仿许多的演奏家。「学习始於模仿」，这点也要感谢科技的进步让孩子在正确的指导下得以摄取正确资源，但「吃快摔破碗」这个问题，也在这一世纪层出不穷。在音乐比赛中常看许多孩子演奏很重的曲子，不禁让我担心，在技巧上孩子是放松的吗？他们如何练这首曲子？他们是花了一年什么都没练只练这首吗？技巧基础有正确累积吗？
别让「比较」影响学习。
竞争为进步的动力之一，但不完全适合刚学习、还在摸索的孩子。因为会让他们混淆练琴的意义，以比赛、竞争为目的和以学习为目的的孩子，在未来此领域的发展化差很多，在身心各方面都是。所以要比赛吗？当然要！但请让孩子认为他是参与音乐会的演出，而不是谁学多久、年纪多大、谈了多大的曲子、第几名。使竞争进步的元素是「想让自己更好」，而不是想拿第一名。所以请告诉孩子比赛时要好好欣赏其他的孩子，帮助他们在比赛中更渴望舞台，让他们知道比赛是练习上台和表演时的心理素质，而不是执着於名次。对孩子来说，在一场比赛中得到最好的礼物是下台时的成就感，还有同学间音乐上的观摩。
突破代表需要探索、认知自己的不足，而不是修练般的苦练。
所以让孩子练大曲子不好吗？当然不能以偏概全。正确让孩子挑战学习进度，不但可以激发练琴意愿，更是持续下去的动力。但前提是要让孩子也在音阶、练习曲等基础技巧上持续练习辅助，而不是将其束之高阁。因为这样一首接一首只练大曲子的过程中，孩子挑战的只有音，但累积的可能是基本功不足、酸痛、瓶颈，而在未来，他会因为技巧上的困境反而无法发展曲子上的音乐性、思考。
效率练琴为进步的重要教条。
再也没有比从基本功着手更有效率的练法了，因为只有扎实、正确的练习，能持续累积、巩固孩子的音乐世界，无论技巧、音乐上都是如此。比赛时大家都想表现大曲子，这是绝对能认同的。但请拿孩子累积、正在练习的曲目，而不要选一首新曲子两个月直接赶上台。这对孩子在上台上的踏实感有绝对的帮助，也让他有很大的信心。在练习→成就感→练习的循环下不断增加弹琴的信心与渴望，对孩子的路来说，这才是条真正长久的路。